Słowo “OBEY” po raz pierwszy zwróciło moją uwagę w 2000 roku.
Został on wydrukowany pod ogromną czarno-białą sylwetką słynnego wrestlera Andre the Giant i otynkowany na opuszczonym billboardzie na Wilshire boulevard w Los Angeles, którego są setki.
Wydawało się zarówno nawiedzające oraz przezabawne pośród mdłych, wielkoformatowych reklam sieci sklepów Office Depot i vons.
Co to znaczy? Czy to było wezwanie do broni, przymus, Ostrzeżenie? Naprawdę chciałem wiedzieć.
Potem wydawało mi się, że jest wszędzie, gdzie spojrzałem, lekkie słupki, boki opuszczonych budynków, a potem nagle na koszulce, którą kupiłem w niezależnym sklepie na Melrose Avenue.
Czułem, że jestem częścią czegoś, że znam sekretny uścisk dłoni.
Teraz Shepard Fairey, przedsiębiorca dla jednych, przestępca dla innych, jest uważany za jeden z najbardziej kultowych i kolekcjonerskich towarów świata sztuki.
Jaki jest sekret jego sukcesu?
Co trzeba zrobić, aby przejść od zarabiania $ 4.25 na godzinę, ręcznego drukowania naklejek na deskorolkę, do bycia jednym z najbardziej wpływowych amerykańskich artystów naszych czasów?
Można powiedzieć hype.
Inni mogą wskazywać na kontrowersyjny wizerunek nieznanego senatora z historycznej kampanii prezydenckiej.
Ale być może jest coś pod całym hałasem i uwagą mediów, czego nie rozpoznajesz o artyście ulicznym Shepardzie Faireyu.
W końcu wciąż zarabia miliony, robiąc to, co zawsze.
Będę argumentować, że Fairey jest jednym z największych żyjących marketerów treści.
Nieustępliwa etyka pracy DIY
Nie ma żadnej tajemnicy; Shepard Fairey jest jednym z najciężej pracujących artystów w Ameryce i oddanym producentem treści. Wykorzystuje partytury do projektowania linii ubrań, tworzenia kampanii reklamowych dla mega marek, takich jak Pepsi, a nawet okładek albumów Led Zeppelin.
Jego etyka pracy DIY nigdy się nie zmieniła.
Od samego początku stosował urzekającą historię, zawsze produkując dzieła zarówno wyjątkowe, jak i zabawne, zawsze wierne jego przesłaniu.
Poprzez zawłaszczenie stylów punkowego zespołu flyers z lat 80., popowych artystów, takich jak Andy Warhol, i konstruktywistycznej propagandy, stworzył “wyjątkową propozycję historii” i wyprodukował mnóstwo darmowych treści od samego początku.
Twoja historia musi nabierać własnego życia
Dwie dekady przed zaprojektowaniem okładki magazynu TIME, wyprzedanymi pokazami w galerii lub pojawieniem się w raporcie Colberta, Fairey użył taktyki partyzanckiej, aby umieścić swoją sztukę uliczną w dobrze widocznych miejscach na całym świecie, noc po nocy.
Przez lata zajmował się projektowaniem graficznym, aby stworzyć stały dochód, dzięki czemu mógł skoncentrować się na swojej pierwszej miłości, swojej sztuce.
I dzieląc się swoją publiczną sztuką za darmo przez wiele lat stworzył coś wirusowego-markę Obey Giant – a jego Publiczność domagała się więcej. Po kilku latach, oni to oni szerzyli wiadomość.
Z pomocą Internetu jego plakaty trafiły na ulice ponad milion razy na całym świecie, a emocjonalna reakcja na jego prace była niezaprzeczalna.
W uznanym dokumencie Banksy ‘ ego Exit Through the Gift Shop, Fairey podsumował to:
Im bardziej [jest] tam, tym ważniejsze wydaje się. Im ważniejsze wydaje się, tym więcej ludzi chce wiedzieć, co to jest, tym więcej pytają się nawzajem, a to zyskuje realną moc z postrzeganej mocy.
Podstawy Content Marketingu 101
Shepard Fairey włożył lata wysiłku w budowanie niezwykle dochodowej marki.
Widział, że tradycyjny model jest na spadku i był przygotowany, aby się wzbogacić powoli.
Przez lata zbudował bloga i lojalną listę e-mailową , a teraz lista e-mailowa kupuje każdą limitowaną edycję wydruku, którą oferuje w rekordowym czasie … często obracając zakupy natychmiast do kolekcjonerów, z dużym zyskiem.
Pan Fairey wykorzystuje podstawy Content Marketingu:
- Dzieli się rozrywkowymi darmowymi treściami, które przyciągają jego perspektywy. Jego konsekwentna, wysokiej jakości produkcja treści sprawia, że wracają, aby zobaczyć, co zrobi dalej.
- Z czasem zamienia tych potencjalnych klientów w Klientów, zdobywając ich zaufanie. Stał się ikonicznym artystą na styku Sztuk Pięknych i street artu. Jego unikalny punkt widzenia jest ceniony przez wykształconą publiczność, która spotyka się na przecięciu tych światów.
- Zdobył zgodę swoich odbiorców na dostarczanie im swoich treści za pośrednictwem swojej sieci treści. Kiedy oferuje nowe treści, szybko je wyrywają, ponieważ ma wbudowany popyt i zaufanie jako artysta.
Do recenzji: Świetna treść buduje zaufanie i relacje z czasem. Obey Giant właśnie to zrobił.
Przestroga?
Shepard nie jest obca sprzeczkom z prawem. Został aresztowany, pobity i pozwany za nietradycyjne metody rozpowszechniania jego wiadomości.
Przez cały swój sukces miał swój udział w niepowodzeniach, a ostatnio rozstrzygnął sprawę karną złożoną przeciwko niemu przez AP za “dozwolony użytek” z dość głośnego zdjęcia.
Czasami, w pod presją świata publikacji, Dziennikarstwa i sztuki, niefortunne wolności są podejmowane i nie jest niczym niezwykłym, że płodni twórcy treści pozwalają, aby ich emocje wzięły górę.
Budowanie dużej publiczności z czasem ma swoje zalety, ale może to być akt wysokiego drutu, w którym badany jest zły osąd.
Chociaż Fairey ostatecznie otrzymał policzek w nadgarstku i 2 lata w zawieszeniu, został zmuszony do ugody pozasądowej z AP w sprawie cywilnej za zgłoszone 1,6 miliona dolarów za niewłaściwe użycie jednego zdjęcia.
Mimo to, ta sama grafika, która wywołała burzę ognia, nadal znajduje się w National Portrait Gallery w Waszyngtonie, zapisana na zawsze imieniem Fairey.
Czy tworzysz atrakcyjne treści?
Czy publicznie prezentujesz swoją pracę, aby zademonstrować swoją wiedzę i talent?
Jeśli nie, to dlaczego?
Shepard Fairy to tylko jeden z wielu przykładów (takich jak witryna, którą teraz czytasz), w jaki sposób dystrybucja wysokiej jakości treści może prowadzić biznes, nawet biznes artystyczny.
Czy jesteś gotowy, aby stać się inteligentniejszym content marketerem?